琼・乔纳斯（Joan Jonas） ｜ 五个房间 京都展: 1972–2019

乔纳斯在其长期的创作中，追求将表演、影像、装置等多种媒体融合在一起的表达。她一边根据世界形势一边调整主题，且在83岁的今天持续的保持着充沛的精力，发表了多层次的，具有诗意性的作品。

在大学学习雕塑和美术史之后，乔纳斯开始创作行为艺术。1970年乔纳斯访问日本并观看了能剧和歌舞伎，对其极高完成度的视觉语言留下了深刻的印象。她在日本时购买的Sony Portapak 摄像机，使她后来的作品有了很大的改变。回到纽约后不久，乔纳斯就把刚买来连接着摄像机的监视器当作镜子，录制了自己即兴表演的样子。这个最初的录像带可以在现场、监视器、投影来同时欣赏乔纳斯的行为艺术。这个表演“有机蜂蜜的视觉感应（Organic Honey’s Visual Telepathy） (1972)”发展成为她划时代的艺术形式。

本次展览回顾了1972年至今乔纳斯的成就。这次我们以她的这些成就构成五个房间。“复活（Reanimation）”（2019年12月12日在京都的ROHM剧院上演了表演版），“沙中的线（Lines in the Sand）”是其2000年以后的代表性装置作品。这些装置作品、艺术家的初期录像作品、以及她的最新作品“离开陆地II（Moving off the Land II）”将在 @KCUA 展出。由于会场 @KCUA 是一所大学机构，我们也会关注乔纳斯作为教育家的一面，并在世界上首次公开介绍珍贵的教育资料。

来自京都市立艺术大学画廊 @KCUA网站