田中信太郎–远离意义

2026.04.25-06.28

在19岁来临之前，艺术家田中信太郎（1940-2019）就从日立市来到了东京发展，之后没过多久他开始参加代表着反艺术的新达达主义的艺术活动。当时，他同当代艺术家篠原有司男共同行动，在体验了短时间的狂热之后，田中信太郎转变了他对艺术的表达方式。开始尝试在作品中用心形等简单形态，通过霓虹管来呈现……这个系列的艺术作品使他备受好评。在这个时期，田中信太郎认识了设计师仓俣史朗，后来虽然仓俣史朗不幸突然病逝，但在他去世前他们一直保持良好关系，并有很深入的交流。之后田中开始尝试让艺术表达在脱离创作者个人情感的层面上独立成立，并参加了巴黎青年双年展、威尼斯双年展等众多海外艺术展。后来，他把工作室又从东京的世田谷搬回了日立市，最终他选择了远离东京美术界的喧嚣与嘈杂，置身于可以内省的制作环境中进行创作。

再罹患了一场大病之后，他于1985年再次转变风格，重新回归到艺术领域。这次他采用鲜艳的颜色，通过平面和立体的组合组成复合式的作品形态。田中信太郎就是这样，不局限于同一表现，不断探索并呈现艺术作品新的存在方式；与此同时，他基于“观看”这一视角，持续探究着艺术的本质。

本次展览，将以田中信太郎放置在画室里的遗作为主，结合他写下的话语，带我们一起回顾他这艺术一生，并探寻那掩藏在寂静深处的创作之谜。